Artistas confirmados:
THE PRODIGY
BASEMENT JAXX
FRONT 242
DERRICK MAY
JOHN DIGWEED
MISS KITTIN
JOSH WINK
MODESELEKTOR live
STEVE BUG
JAMES HOLDEN
MISSTRESS BARBARA
LUCIANO
EWAN PEARSON
SASCHA FUNKE
NATHAN FAKE live
BOOKA SHADE live
AGORIA live
ÂME
REX THE DOG
BOYS NOIZE
WhoMadeWho
MENDETZ
ANNIE NIGHTINGALE
¡Entradas a la venta por 43 € hasta el 15 de junio!
FIESTAS DE PRESENTACIÓN CREAMFIELDS ANDALUCÍA 07Fecha
Sábado 11 de agostoCiudad
Playa de Villaricos –Cuevas de Almanzora (Almería)Precio entrada
43€ + gastos de distribución hasta el 15 de junio.
A partir de esta fecha se comunicará el nuevo precio.Puntos de venta anticipada
Tick Tack Ticket
Venta telefónica: 902 150 025
Web: www.ticktackticket.com
To buy tickets from abroad: +34 934 450 660
e-mail: info@ticktackticket.com
Red de Tiendas TickTackTicket y FNAC
Razzmatazz Clubs (www.salarazzmatazz.com)
El Corte Inglés (902 400 222) www.elcorteingles.es
LastMinute www.lastminute.comInternacional
See Tickets UK (www.seetickets.com)
FNAC FRANCIA www.fnac.com
FNAC SUIZA www.fnac.ch
FNAC BÉLGICA www.fnac.bePara más información:
Pedro Moscoso
pedro@sinnamon.es
93 272 09 10www.creamfields-andalucia.com
www.myspace.com/creamfieldsandalucia
www.creamfields.comAyuntamiento de Cuevas del Almanzora
950 54 87 00 (información)
www.creamfields-andalucia.com
www.myspace.com/creamfieldsandalucia
Castellón
FECHA: Sábado, 19 de Mayo
SALA: Namala
Omar León
www.namalaweb.comGranada
FECHA: Viernes, 25 de Mayo
SALA: Ópera 4
djd!
www.opera4club.comCartagena
FECHA: Viernes, 25 de Mayo
SALA: Cartagena y Punto
Buenavista
www.cartagenaypunto.netCórdoba
FECHA: Sábado, 02 de Junio
SALA: Metrópolis
Omar León
www.salametropolis.comSevilla
FECHA: Sábado, 23 de Junio
SALA: Emporio
Undo & Vicknosie + Dj Gonçalo + Chembass
www.myspace.com/friendsemporioL'Hospitalet de l'Infant (Tarragona)
FECHA: Sábado, 23 de Junio
SALA: Luna
Omar LeónBilbao
FECHA: Martes, 26 de Junio
SALA: Fever
Anthoni Collins (Get Physical) y djv sound
www.feber.esMálaga
FECHA: Viernes, 06 de Julio
SALA: Palladium/ Pink Elektro Nights
Undo & Vicknoise, Yorka, Benny Yasoto + Artista por confirmar
www.discopalladium.comGranada
FECHA: Sábado, 14 de Julio
SALA: Fresh
OMAR LEON + DATIVO + RANDY + IÑAKIMálaga
FECHA: Sábado, 28 de Julio
SALA: Vivero
Omar León
www.salavivero.com
Información artistas
THE PRODIGY
(Ragged Flag/ UK)
www.theprodigy.com
www.myspace.com/theprodigy
Las malas semillas de The
Prodigy germinaron en el fango de las raves, en pleno desahogue juvenil
y social de las free parties, a finales de los frustrantes años
ochenta de Thatcher. Liderados por el genial productor Liam Howlett, la
banda se complementa a la perfección con el muy fuck off MC Keith
'Keeti' Palmer y el agujereado hombre-goma Keith Flint, cuyo look extremo
imitado hasta el hastío heredó directamente de John Lydon
y sus turbulentos Sex Pistols. Forjándose una sulfurosa reputación
con su pionero, total y espectacular show escénico en antros y festivales,
debutan con el epé 'Android' (91). La success-story prodigiosa no
ha hecho más que empezar: su infernal mix de breakbeats, metal,
vudú, rap y hardcore-techno cristalizará en singles como
'One Love' (93) o el efectivamente pirómano 'Fire Starter' (96),
y en álbumes del calibre del emblemático y anarquista "Music
For The Jilted Generation" (94) o el furibundo "The Fat Of The Land" (97),
que vitrificarán a toda una generación de kids adeptos al
party hard. Después de autocelebrarse con "Their Law" (06), recopilatorio
de quince años de singles, han finiquitado su contrato con XL y
acaban de fundar el sello Ragged Flag, izando bien alto y de forma definitiva
la bandera de su subversiva independencia. Así vuelven The Prodigy,
más virulentos que nunca.
BASEMENT JAXX
(XL / UK)
www.basementjaxx.co.uk
www.myspace.com/basementjaxx
‘Me tomo muy en serio eso
de divertir al personal’ declaró algún día el dj teutón
Michael Mayer. Esta lúcida declaración de principios, se
la pueden apropiar orgullosamente Felix Buxton & Simon Ratcliffe, entertainers
inquietos e incorruptibles que hicieron del petardeo una ciencia empírica
y alargaron a chutazos de endorfina la vida de un house en peligro de extinción,
riéndose a carcajadas de las ‘últimas tendencias del baile’
y de los dogmas electrónicos. A lo largo de cuatro impecables álbumes
-el seminal “Remedy” (99), “Rooty” (01), “Kish Kash” (03) y el último
y pícaro “Crazy Itch Radio” (06)-, acompañados de un sinfín
de maxis y remezclas, han congregado a una auténtica plétora
de divas y bad boys (de Siouxsie Sioux a Dizzie Rascal) para sexualizar
y urbanizar sus sudoríferos, caleidoscópicos y extáticos
ritmos. Transculturales y estrafalarios, cultos pero nunca pedantes, el
dúo británico rebosa creatividad, vitalidad y… longevidad,
prolongando desde más de una década un amistoso e imaginario
pulso con sus semejantes Daft Punk y The Chemical Brothers.
FRONT 242
www.front242.com
www.myspace.com/front242
1984. La visionaria y política
novela de George Orwell cobra todo su terrorífico sentido y nacen
en Bélgica Front 242. Retomando las posturas anárquico-sónicas
de Throbbing Gristle, Psychic TV, Suicide o Cabaret Voltaire, empiezan
a idear una particular cosmogonía musical, ilustrada por una asfixiante
y gélida imaginería industrial, un discurso apocalíptico
y suprematista que arrastra toda una parafernalia paramilitar y clínica.
Irrumpen brutalmente con el seminal “Front By Front” (88), a los gritos
de su hit máximo, protético y profético, el marcial
‘Headhunter’. Le seguiría el implacable “Tyranny >For You<“ (91),
obsesivo como un dolor de muelas. Acuñaron el término EBM
(Electronic Body Music) e influenciaron a sus contemporáneos y semejantes
Nitzer Ebb, DAF, The Neon Judgement o Trisomie 21. Resituaron al pobre
man-machine de Kraftwerk en la post-guerra fría, y sellaron al rojo
vivo a toda la generación electroclash, con DJ Hell a la cabeza
(y buena parte de los catálogos de Gigolo y Disko B). Después
de un corto parón creativo, el nuevo milenio los ve renacer más
bélicos que nunca con “Pulse” (03), álbum seguido de una
colosal gira de greatest hits que los mostró más oportunos
que nunca.
DERRICK MAY
www.derrickmay.com
www.myspace.com/derrickmay
Fundamental, inspirador,
generacional. Pionero de la escena de Detroit, Derrick May, también
conocido como Rhythim Is Rhythim o MayDay, ha escrito ya su nombre
en la historia de la música electrónica. Junto a sus colegas
del colegio Juan Atkins y Kevin Saunderson (con los que hacía pellas
para escuchar las novedades de Kraftwerk, New Order o Depeche Mode), Derrick
revolucionó la escena electrónica allá por finales
de los ochenta dándole al house una vuelta de tuerca de contundencia
tan industrial como el humo de su ciudad. Con su primer álbum, “Nude
Photo” (¡86!), y sobre todo con el mítico “Strings Of Life”
(87), Derrick May se convirtió en uno de los pilares del techno
fabricado en Detroit, estatus que ha mantenido durante dos décadas
desde su mítico sello Transmat. Precursor del acid house, creador
del hi-tech-soul, conocido como el Miles Davis del techno por ese punto
de melancolía que caracteriza sus sesiones, May es uno de los nombres
claves para entender la evolución de la música electrónica.
Actual director de Movement, el prestigioso festival de música electrónica
de Detroit, Derrick May continúa alimentando su propia leyenda.
JOHN DIGWEED
(Bedrock/ UK)
www.johndigweed.com
www.myspace.com/johndigweedforever
Uno tiene que asistir a
un set de John Digweed para poder entender ese sentimiento de religiosidad
que envuelve a su figura. Maestro de ceremonias discotequeras desde hace
bastante más de una década, su creciente aura no tardó
en extenderse al resto del globo terráqueo como un perverso y delicioso
virus a orillas del final del milenio. Etiquetadas como progressive a falta
de algo mejor, sus sensuales, insinuantes y sinusoidales sesiones provocan
hipnosis colectiva, y son capaces de hacer mover y conmover simultáneamente
a 250.000 personas. A estas alturas, de poco sirve ya repetir la lista
de sus colaboraciones y reinterpretaciones (Underworld, Bowie, New Order,
Moby, Quincy Jones...), declamar sus milagros y hazañas personales
(lluvias de premios, beatificación periodística, adoración
pública) o analizar su impecable y polivalente labor profesional.
Después de su triunfal actuación en nuestra pasada edición
-y por petición pública-, vuelve John Digweed a Creamfields-Andalucía.
MISS KITTIN
(Novamute/ Francia)
www.misskittin.com
www.myspace.com/kittinmusic
11 de agosto 2006, Aeropuerto
de Mallorca, 14:00 h, 39ºC, humedad relativa y alboroto. Una de nuestras
fantásticas compañías aéreas nacionales le
extravía 'despistadamente' el flight-case a la pasajera Caroline
Hervé en la conexión con Almería. Una valiosísima
maleta rebosante de vinilos escogidos con el esmero y la excitación
consecuentes a su actuación en Creamfields-Andalucía 06 esa
misma noche. Pánico en el hotel, desesperación en el backstage
y, finalmente, momento 'despliegue de empatía' de parte de los djs
invitados quienes le ofrecen escoger entre el contenido sus propias maletas.
Al final, más que nerviosa y un tanto afligida, nuestra Miss decidirá
pinchar con el escueto portacedés de su equipaje de mano. Y Dios,
¡qué sesión! Una insólita lección de
baile que nos deletreó de la EBM a la IDM, pasando por todo el alfabeto
electrónico y las siglas de la dance-music. Una sesión mayúscula,
repleta de hidden treasures exquisitos y temas totalmente inauditos en
sus actuaciones, y que despediría de forma enternecedora pidiendo
perdón a una multitud rendida a sus pies, exprimiendo a la vez agradecimiento
y frustración. ¿Qué menos podía hacer el equipo
de Creamfields-Andalucía si no volver a invitarla en condiciones
óptimas? Welcome again Miss Kittin.
JOSH WINK
www.ovum-rec.com
www.myspace.com/joshwink
El verano será líquido
o no será. Lo vaticinó el Poseidón del house en 1994
con ‘Liquid Summer’ (uno de sus primeros maxis, con el que estrenó
su petulante sello Ovum) y, desde entonces, estío tras estío,
Clublandia al completo le agradece sus kilométricos, meticulosos
y euforizantes subidones de deep-trance sabio, fluido, psicótico
y corrosivo: ‘I Am Ready’, ‘Don’t Laugh’, ‘Meditation Will Manifest’… la
lista entera es una marejada. En el nuevo milenio, Josh Wink sigue en lo
más alto de la cresta de la ola: le avalan sus numerosos coqueteos
con el emporio de Richie Hawtin, la oportuna reedición de su obra
magna, el monumento ‘Higher State Of Consciousness’ (que, tal y como hiciera
cierto disco con un plátano en la portada, despertó innumerables
vocaciones), su nuevo y odiséico cedé-mix “Profound Sounds
vol.3” (un paso más allá en su visión subacuática
del baile) y, sobre todo, con su nuevísimo maxi ‘Swirl’, nuevo torbellino
acuoso que amenaza con convertir la Playa de Villaricos en un raudal arrasador.
MODESELEKTOR
www.modeselektor.de
www.myspace.com/mdslktr
Gernot Bronsert y Sebastian
Szary son Modeselektor, fabricantes de beats de hormigón armado,
estridencias mefistofélicas, onomatopeyas sónicas, aberraciones
rítmicas, glitches, bleeps, breaks y demás drones desde 1996:
un universo ruidista que comparten con Apparat, T.Raumschmiere o su mentora
y protectora Ellen Allien. En directo practican el más bárbaro
cachondeo escénico, ordeñan sus máquinas, hacen el
mamarracho que da gusto, y no dudan en saludar a mami desde la cabina.
De aquí el título de su primer álbum, “Hello Mom!”
(BPitch Control, 05), de simiesca portada, en el que exponen el ‘let’s
all make mistakes’ de Matthew Herbert al cubo y lo multiplican por los
despiadados deslices digitales de Aphex Twin y µ-ziq. Acaban de entregar
su “Boogy Bites” (el tercero de la serie), un monstruoso y abigarrado revoltijo-mix
de 27 temas que celebra en formato cedé sus dadaístas prestaciones
live. Thom Yorke y Miss Kittin son fans apasionados, y Lou Reed lo dijo
algún día: ‘walk on the wild side’ o, lo que viene a ser
lo mismo, selecciona el modo contundente. Elige Modeselektor.
STEVE BUG
(Poker Flat/ Alemania)
www.pokerflat-recordings.com
www.myspace.com/buginmyspace
El dandy germano Mr. Steve
Bug, que gusta de trajes ceñidos, cócteles y sofisticación,
lleva quince años produciendo y difundiendo lo que se baila en medio
mundo. Asociando el mentalismo del minimalismo a la humedad del house,
la eficacia del techno a los síncopes melódicos del electro,
la elasticidad del funk a la corrosión del acid, Steve el discreto
capitanea ahora nada menos que tres sellos, prueba de que su elegante estilo
no tiene fecha de caducidad. Primero fue Dessous, (deep-house sedoso, con
la más fina lencería como sugerente imagen gráfica),
pero fue Poker Flat la baraja que ganó todas las apuestas, con su
estética a lo film noir y su sonido ultraceñido. Allí
publicó varias piezas maestras tan antológicas como 'Loverboy'
o 'Future Retro 101'. Su último paso en la creación de un
emporio a lo Citizen Kane es el flamante Audiomatique, que cuenta con un
musculoso equipo de artistas (entre los cuales se encuentra la nueva estrella
del minimal, Anders Trentemøller). Steve vendrá a presentar
su último maxi ‘Wet'N'Dry' y a reinventar la gloriosa secuela de
su alabado cd-mix "Bugnology", con la finura de un Richie Hawtin y la clase
de un Cary Grant.
JAMES HOLDEN
(Border Community/ UK)
www.jamesholden.org
www.myspace.com/iamtherealjamesholden
Después de desfigurarles
el careto a Britney Spears, Depeche Mode y Madonna, de entregar “At The
Controls” (06), un doble cedé-mix que deja estupefacto, de efectuar
un tour-odisea que le llevó por los siete continentes, el tan humilde
como anticonformista -y adicto al queso- James Holden ha publicado -¡por
fin!- “The Idiots Are Winning” (06), un mini elepé ‘accidental’
que se gestó como un maxi y acabó “creciendo un poco”, según
su autor. De título ambiguo (“los necios están venciendo”…
¿debemos alegrarnos o temer?), el disco es una aplastante muestra
de su increíblemente meticuloso sonido: ritmos bañados en
blandi-blub, frecuencias indefinibles, melodías borderline y psicofonías
dignas de Cuarto Milenio. Música ciclotímica e indomable,
de la que resulta imposible extraer los componentes o las influencias sin
que se desvanezca su magia, “The Idiots Are Winning” enfatiza la filosofía
en filigrana de Border Community: fuera fronteras estilísticas,
al carajo los dogmas y las fórmulas, la imaginación al poder.
Y viva la revolución.
MISSTRESS BARBARA
www.iturnem.com
www.myspace.com/misstressbarbara
Indiscutible, tajante y
absolutamente la gran Diosa del techno de corte duro. Después de
rasgar guitarras y aporrear baterías en varias bandas desde sus
doce añitos, esta espectacular treintañera italiana afincada
en Canadá, ávida de ritmos, ruido y furia, se vuelve una
incondicional del hard-techno más in your face, género ‘testosterónico’
donde los haya. Le insufla generosas dosis de feminidad y latinidad, y
con gran ímpetu y poder de convicción, consigue materializarse
en las cabinas de medio planeta, de Asia a Europa, acabando por fundar
su propio sello, Iturnem. Sus cd-mixes revelan cierto cambio en su forma
de componer una sesión: de “Iturnem In Pink” (Florida Records, 04)
-con la crème del hard-, a “Come With Me…” (UWe, 06) -con, esta
vez, la flor y nata del minimal-, el pitch ha bajado, los beats se han
comprimido y las melodías se han ultraceñido, pero el groove
sigue avanzando. Sus fans españoles conforman una fornida legión,
siendo el amor recíproco. Y, como colofón a este renacer
emo-minimal, acaba de firmar un maxi para Border Community titulado… ‘Barcelona’.
LUCIANO
(Cadenza/ Chile, Suiza)
www.cadenzarecords.com
www.myspace.com/luciennluciano
Campeón absoluto
del microhouse transatlántico (con permiso de Ricardo Villalobos),
el chileno-suizo Lucien Nicolet confecciona música de baile repleta
de nanocosas y minitrucos, erizada de ritmos mutantes, pulsaciones subterráneas
y percusiones trémulas, envuelta en teclados vibrantes, melodías
reverberantes y voces susurradas desde el espacio exterior. Una suerte
de latin-funk al ADN mutado en su laboratorio/estudio berlinés,
que tiene seguramente más que ver con la psicodelia que con el minimalismo.
De su impresionante e intachable discografía, destacan especialmente
su groovy "Live At Weetamix" (02) o el orgánico álbum "Blind
Behaviour" (04 ), publicado bajo su seudónimo downtempo Lucien-N-Luciano.
Desde 2003 dirige el exquisito sello Cadenza. Cotizado remezclador, sus
relecturas -la cosa suele ir en general más allá del simple
remix- son delicias de larga duración que se disfrutan tanto con
la cabeza en la almohada como con los pies en la pista.
EWAN PEARSON
www.ewanpearson.com
www.myspace.com/ewanpearson
Sir Ewan Pearson se puede
enorgullecer de ser el hombre del toque Midas. Prolífico orfebre
de la electrónica, sus inconfundibles creaciones pueden convertir
en oro puro y extendido cualquier pop song que caiga entre sus dedos (Pet
Shop Boys, Black Strobe, Depeche Mode, Playgroup, Goldfrapp, Erlend Øye,
Ladytron, Slam, Franz Ferdinand, Aaron Carl, The Chemical Brothers o Freeform
Five os lo dirán). Instalado desde hace años en la siempre
bulliciosa Berlín, este poseedor de un máster en filosofía
y autor de una tesis sobre la música popular, lleva varios proyectos
simultáneamente -Partial Arts, que comparte con Al Usher, flirtea
a menudo con lo sublime- y ha producido los últimos discos de Gwen
Stefani, The Rapture, Ladytron o Tracey Thorn, siendo tan absorbido durante
estos últimos años que no ha conseguido todavía acabar
su nuevo obra como Maas -once años después de aquel maravilloso
“Latitudes” (96) de sabores detroitianos y poppies a partes iguales- que
publicará también en Soma Recordings… algún día.
SASCHA FUNKE
www.bpitchcontrol.de
www.myspace.com/saschafunke
Amamantado por el biberón
europop de principios de los noventa, Sascha descubre a los 14 años
el techno de Detroit y empieza a frecuentar asiduamente raves y clubs berlineses.
Sus primeros maxis para Kompakt ponen las primeras piedras de su angular
sonido, pensado tanto para los pies como para las neuronas. En 2000 versiona
ese monumento de kitsch ochentero que es el ‘When Will I Be Famous’ de
los clónicos Bros, y la berlinette Ellen Allien le acoge en su sello
Bpitch Control. La música de Sascha provoca epidermis gallinacea,
acariciando a contrapelo -clicks que son cosquillas y melodías que
son hormigas-, corta la respiración -agudo sentido del clímax-
y transporta cuerpo y espíritu -bajos gruesos y trotones, beats
montados sobre ruedas, frecuencias telequinésicas-. Posee un talento
único para solapar lo minimal y lo maximal, lo humano y lo tecnológico,
la delicadeza y la asepsia. Su primer álbum, “Bravo” (03), le brindó,
más que una ronda de aplausos, una auténtica standing ovation
y sus últimas creaciones, ‘In Between Days’ (06) o el nuevo ‘Auf
Aix’ (que homenajea a la Provenza francesa, su nueva casa), no han hecho
más que confirmar las esperanzas depositadas en él.
NATHAN FAKE
www.nathanfake.co.uk
www.myspace.com/nathancake
El año pasado Nathan
Fake debutaba en formato largo con “Drowning In a Sea Of Love”, un tratado
de sensibilidad electrónica con el que intentaba transmitir momentos
de felicidad tan pura y nítida como la que sentía de niño.
Un primer álbum con el que el pequeño genio del laptop daba
un paso más en su apuesta por la música de baile vista desde
la perspectiva del post-rock o del shoegazing -reminiscencias de Mogwai,
ambientes My Bloody Valentinescos...-, con drones y bleeps burbujeantes,
y una clarividencia melódica y harmónica mucho más
cercana al progressive rock que al progressive house. Ya con su primer
trabajo para Border Community, ‘Outhouse’ (03), una auténtica deflagración
sónica de 8 minutos, Nathan despuntó por su capacidad evocadora
con un túnel de resonancias y ecos que sería el equivalente
musical del trip cósmico del final de 2001. Su siguiente affaire
con el sello de Holden sería la lírica, onírica y
emocional ‘The Sky Was Pink’, que en una estremecedora y lacrimal remezcla
de Holden se convirtió en LA canción de 2004 y un auténtico
tema de culto hasta hoy. Una discografía a la que hay que sumar
pequeñas joyas como el epé ‘Dinamo’ (05) para el exquisito
sello alemán Traum o su ajustada remezcla de ‘Issst’, de los imparables
e impagables alemanes Tiefschwarz. Alumno aventajado de Boards Of Canada
y de toda la electrónica con sentido y sensibilidad, Nathan Fake
ha dejado de ser una promesa para ser una incontestable realidad.
BOOKA SHADE
(Get Physical/ Alemania)
www.bookashade.com
www.myspace.com/getbookashade
Booka Shade son Walter Merziger
y Arno Kammermeier, dos productores alemanes que llevan desde principios
de los noventa en busca de la alquimia electrónica perfecta. Se
estrenaron con un par de álbumes de synth-pop y un puñado
de maxis de trance, pero el punto de inflexión de su carrera no
llegaría hasta 2002, con la creación del sello Get Physical
junto a sus colegas M.A.N.D.Y. y DJ T.. Con su primer álbum, “Memento”
(04), triunfaron por igual en revistas y en dancefloors. Dos años
después, en mayo de 2006, salía a la venta su segundo largo,
“Movements”, con el que de nuevo lograban el aplauso de la crítica,
el desenfreno de los clubbers y la unanimidad de todos a la hora de calificar
sus directos como unos de los mejores de la escena. Un éxito que
les ha llevado a ser reclamados para hacer remezclas por artistas de la
talla de Depeche Mode, Tiga, Hot Chip o sus amados Roxy Music. Sofisticados
pero contundentes, melódicos pero abstractos, épicos pero
intimistas, Booka Shade siempre son más de lo que parecen.
AGORIA
(PIAS/ Francia)
www.agoriamusic.com
www.myspace.com/thegreenarmchair
Peter Murphy (Bauhaus),
Nene Cherry o Princess Superstar han sido algunas de las voces invitadas
en “The Green Armchair” (06), el excelso segundo álbum de Agoria,
sin duda uno de los mejores frutos de la reciente cosecha electrónica.
El elegante a la par que contundente dj y productor galo, ha vuelto a deslumbrarnos
con cortes tan adictivos como el groovy y sexy ‘Baboul Hair Cuttin’, el
techno ultra bailable de ‘Code 1026’ o la hipnótica melancolía
de ‘Cecile’. Un disco que es un logro más dentro de la intachable
discografía de Sebastien Devaud (aka Agoria) iniciada en 2002 con
el maxi 'La 11ème marche', un clásico instantáneo
incluido en las maletas de Andrew Weatherall, Ángel Molina, Laurent
Garnier…, y de las que todavía no se ha movido. Influido tanto por
el techno de Detroit como por el jazz, fan de Tricky (quien colaborara
en su primer álbum, “Blossom”, de 2003) y Radiohead, Agoria ha logrado
un inconfundible sonido propio como productor además de situarse
entre los mejores del mundo en su vibrante vertiente como dj.
ÂME
(Sonar Kollektiv/ Berlín)
www.sonarkollektiv.com
Auténticos estandartes
del house del nuevo milenio, Kristian Beyer y Frank Wiedemann formaron
Âme alrededor del mostrador de la berlinesa tienda de discos de Frank,
escenario de apasionadas conversaciones sobre la escena. Influenciados
por el soul, los teclados cálidos de la Motown, el sedoso house
parisino de los noventa, el sonido de Detroit y el dub underground berlinés,
Âme debutaban en 2004 con un largo homónimo de deep house
de corte clásico y confección aterciopelada, más apto
para acariciar auriculares y mecerse en las primeras horas de la noche
que para agitar pistas de baile. Un año más tarde, sin embargo,
demostraron que también eran capaces de crear cortes capaces de
llenar estadios con el single ‘Rej’, un corte de minimal hipnótico
y profundo entre el ‘Beau Mot Plage de Isolée y la serie de los
“Studio1” de Mike Ink. Una estela que han continuado con el sublime ‘Where
We At’, creado en colaboración con Dixon y Henrik Schwarz y con
el recién publicado ‘Excelsior’ (07), junto a los japoneses Agora
Rhythm.
REX THE DOG
www.rexthedog.net
www.myspace.com/rexthedog1980
Jake Williams es el hombre
que se esconde detrás del perro que se esconde detrás del
partykid. Mítico dibujo animado, Rex The Dog se ve hoy reencarnado
en productor electrónico perruno. Irrumpió en 2004 en el
usualmente muy serio sello Kompakt con el bombástico y altamente
cachondo ‘Frequency’, desatando hordas de fans agitando la cola y jaurías
de canes rabiosos por partes iguales. La polémica estaba servida:
Depeche Mode, The Knife, Röyksopp, Client, The Prodigy, Soulwax o
Mylo, más listos que unos zorros, le encargaban inmediatamente una
relectura de sus temas. El último en esta lista hype a más
no poder es ‘Tony The Beat’ de la banda The Sounds, para el que nuestro
amigo cuadrúpedo ha realizado, además de un tremendo remix,
un desternillante vídeo casero que ya ha dado la vuelta al net.
Entronizado ‘nuevo mejor amigo del clubber’, Rex The Dog está salvando
del hastío el denostado electroclash gracias a su inteligente e
irreverente utilización de voces y sintetizadores. La vieja Lassie
aún no se lo puede creer.
BOYS NOIZE
(Boys Noize Records / Berlín)
www.boysnoize.com
www.myspace.com/boysnoizemusic
No os dejéis engañar
por el plural de estos Boys. Alex Ridha, 25 años, es uno solo y
autosuficiente. Sin embargo, nadie le discutirá el Noize. Su revoltijo
de techno esquelético y rock sanguinolento -con un pie descarnado
en el fango de las raves noventeras-, ha excitado hasta el paroxismo a
sellos como Turbo, Kitsuné, Gigolo o Datapunk, y Depeche Mode, Tiga,
Bloc Party o Kaiser Chiefs le han dejado -con placer masoquista- poner
patas abajo su anatomía a base de agresión digital, glitches
incisivos y beats bélicos. En 2005 funda el sello Boys Noize Records,
que cuenta ya con once referencias de disco-rock deliciosamente excesivo,
un grafismo tipográfico never mind the bollocks y, como fetiche,
una calavera forrada de espejos a lo mirrorball. Contra tanta sobredosis
de irritante pose minimalista e hipócrita finura, Boys Noize nos
devuelve al fin lo que tanto anhelábamos en el dancefloor: dejarlo
hecho unos zorros y poder bailar pogos etílicos hasta fracturarnos
las caderas.
WhoMadeWho
(Gomma/Dinamarca)
www.whomadewho.dk
El año pasado WhoMadeWho
fueron una de las más lamentadas bajas del festival, aunque el motivo
fuera absolutamente justificable: la paternidad de uno de sus miembros.
En esta edición, y para subsanar la decepción de todos aquellos
que se quedaron con ganas de verlos, WhoMadeWho vuelven a engrosar el cartel
de Creamfields Andalucía, esta vez sin previsión de nacimientos.
El trío de Copenhague sacudió los dancefloors de medio mundo
con su brillante debut, “WhoMadeWho” (05), auténtico tratado de
disco-rock en el que incluían dos enérgicas versiones de
sendos techno hits, el ‘Flat Beat’ de Mr. Oizo y el radiofónico
‘Satisfaction’ de Benny Bennassi. Un disco coctelera en el que cabían
desde la new wave de último grito al surf, el funk o el folk, sin
obviar unas grandes dosis de italodisco y que les llevó a ser elegidos
como teloneros por Art Brut, Soulwax o Mylo o a ser remezclados por Dirty
Crew y The Rapture, Mentes inquietas, WhoMadeWho se han atrevido a versionar
su propio disco reinterpretando los temas de su debut en clave space rock,
“Green Versions” (Gomma, 06), y continúan haciendo vibrar (y bailar
y saltar) a las masas sobre cualquier escenario.
MENDETZ
www.mendetz.com
www.myspace.com/mendetz
Sí, después
de un 2006 unánimemente triunfal, Mendetz están listos para
comerse la Playa de Villaricos. Llevan tres años macerando un caldo
de cultivo post-punk que te va a dejar sin aliento. Con un pasado anclado
en facciones hardcore, comienzan a operar como grupo en 2003, y en 2005
ya se proclaman finalistas del Proyecto Demo y del Villa de Bilbao. Su
nombre se expande gracias al boca-oreja y pronto se convierten en ese grupo
de quien todo el mundo ha oído hablar y a quien nadie quiere perderse
en directo. Herederos del punk rock y de la protoelectrónica, en
sus canciones nos hablan de sexo futuro entre arritmias, mantras y esquizofrénicos
teclados. Las referencias a toda la nueva camada punk-funk (The Faint,
The Rapture, Franz Ferdinand), a la vieja (Devo, Sigue Sigue Sputnik),
a Carl Sagan y a la película ‘Tron’, no son más que coyunturales:
su potente directo y los infinitos vértices de las canciones de
su debut, aseguran la eléctrica carga de una banda inconformista,
radiante de vitalidad y juventud.
ANNIE NIGHTINGALE
www.myspace.com/djannienightingale
Annie Nightingale es una
auténtica institución. La más veterana locutora de
la BBC, tras el añorado John Peel, ha recorrido más de tres
décadas presentando frente al micrófono la vanguardia musical
del momento, de la psicodelia de los 70 a la eclosión electrónica
de los 90. Personalidad absolutamente entrañable, humilde y dicharachera,
auténtico pozo de sabiduría, aguda periodista, enciclopedia
de anécdotas y noctámbula incorregible -se fue de fiesta
con los Beatles y los Chemical Brothers, Lady Di y Prince-, Annie
es la única dj del mundo que ha sido condecorada por la mismísima
Reina de Inglaterra. Y es que, además de por inculcar cultura musical
a través de las ondas, Annie se ha labrado una reputación
como avezada dj gracias a sus vibrantes sets que le han valido el sobrenombre
de The Queen Of Breaks por su amor incondicional a los ritmos rotos y la
electrónica sincopada. Siempre activa, en este 2007 ha publicado
el álbum “Y4K”, su particular aportación a la serie Breaks
Dj Mix, que se suma a los varios recopilatorios que Annie ha editado hasta
la fecha -uno de ellos para el sello Heavenly (Saint Etienne, Dot Allisson,
Ed Harcourt…)-. Con su programa semanal en la BBC aún en antena,
Annie aún encuentra tiempo para ofrecer sus intentos dj sets por
todo el planeta demostrando que por mucho que pase el tiempo ella sigue
siendo la reina.
www.creamfieldsandalucia.com
www.myspace.com/creamfieldsandalucia
